画家的文学气象：朱德润文学创作研究

清代诗社研究是清诗研究的重要分支，由此可观照清诗发展演变的总体脉络，也可探寻相关诗人群体、地方文学的状貌。本书以社诗总集为线索和文本依据，考察其规模、形态与体例，以展示清代诗人结社方式的多样性。透过结社主体、地域分布、诗歌创作等不同视角，本书试图还原清代诗学观念及审美的建构过程，分析群体性趋同化创作在清人实现社交需求和情感互动等方面所发挥的功能，并结合当时的政治文化环境呈现清代诗人群体的艺术修养和

消化西方接受美学与读者反应理论的某些合理内核，针对现代诗的接受困境、难度进行问题清理；抓住现代诗接受的特异性、开放性、有界性，展开自己的回应。在中西接受比较的汇通、平行基础上，返观古今诗歌的接受差异；讨论现代诗接受主体的裂隙、局限；质询接受中的特点、难点、瓶颈、影响因子、特殊路径、有效性及经典化；分析“阐释共同体”的接受前提、“心得意会”的接受心理机制、以趣味为中心的接受趋势；提出接受的“哑铃模型

本研究运用认知语言学理论研究莎剧修辞及其汉译，探究莎剧修辞语言的隐喻认知机制及其跨文化转换机制。全书分为两部分，一是莎剧的主要辞格及其汉译研究，二是意象与隐喻的研究，兼及莎剧和曹剧的“心”“风”“雨”的隐喻对比。本研究从隐喻认知的理论视角，系统阐释莎剧的修辞及其翻译，有助于更好把握莎士比亚戏剧语言，为莎剧翻译提供理论依据，并对构建认知翻译学的理论体系有所贡献。

本书聚焦20世纪中英现代主义群体跨文化互动生成的跨文化的文学场。探讨该文学场的缘起、剑桥使徒社—布卢姆斯伯里小组的中国情结、牛津现代主义才子群体的中国之旅、剑桥现代批评派领袖I.A.瑞恰慈和威廉·燕卜荪的中国行、徐志摩的英国现代主义感知和传播、叶公超开拓的中英诗学新境界、钱锺书奠定的中国现代批评格局，以及萧乾和叶君健的跨文化旅行书写。归纳出中英现代主义对话与认同的五类结构模式——考察式审美类型、考

四部典籍中蕴藏着极为丰富的文体观念，全面爬梳和深入探究四部要籍中或隐或显的文体观念，是古代文体观念研究的必经之路。本卷所萃集的论文，正是研究历代典籍所反映的文体观念的重要成果。其中既有对《诗经》《尚书》等经部文献的文体形态以及其中潜含的文体发生学观念的考察，也有对文章总集选录《史记》篇章的文体观念辨析，又有对《典论》、唐宋类书等子部文献文体观念的诠解，更有对别集、总集、选本、文话等集部文献中文体分

德米特里是希腊化时期承上启下的重要学者，其诗学不仅继承柏拉图和亚里士多德传统，而且开创和发展了诸如书信、语篇、语效、辞格、形式、风格、文体、写作等方面的理论，为此后诸学科的发展奠定了理论基础。通过对德米特里诗学产生机缘及其哲学根基的考察，凸显出其诗学的质点和生长点；对其诗学系统的考察，揭示文学形式与审美反应之间的联系，解决结构主义批评善于发现文本内在秩序和模式却无法阐释效果，印象批评能内省直觉效果

抗战大后方社团翻译文学是中国抗战文学地图上不可或缺的构成要素，本书立意发掘其文学性、历史价值和社会影响等内容，从翻译文学之镜中窥见抗战文学及社团文学被遮蔽的一些属性。同时，突破“启蒙/救亡”的阐释体系，展示出抗战大后方社团翻译文学以及抗战文学发展的基本轨迹与本真面貌。

本书主要研究美华文学中的美国形象，由两部分极致成：一是空间视域下的美国地理形象，如古墓与围城意象、天堂与地狱的小幻象、美国家园形象等；二是族群社会学视野下的美国各族裔形象，如华人移民形象、白人“拯救者”形象、犹太人形象及黑人形象。借助比较文学中形象的研究方法，本书对美华文学中复杂多变的美国形象进行了深入探讨。

本书以中国的俄苏文学学人作为研究对象，力图梳理呈现俄苏文学学人群体的地域分布、研究方法以及时代特色等特点，同时采用群体考察和个案研究相结合的方法，选取戈宝权、高莽、吴元迈、刘文飞、周启超五位学者进行个案分析，这五位学者分别侧重不同的研究方向，体现不同的研究个性，展现了老中青三代学者之间的学术传承。通过这种以点带面的方式，为俄苏文学学术史研究提供了丰富翔实的材料，并为以后的学人研究提供一种参照。