明代戏剧唱词常用颜色词研究

“倭寇文学”是将明代“倭寇”这一历史事件加以文学书写的独特题材类型，在中日两国文学中皆颇具规模。而两国作家所持完全不同的立场和视角，决定了两国“倭寇文学”全然不同的观照与描写，由此形成了“中日视差”。本书通过分析两国的“倭寇文学”，在历史真相与文学想象之间，在史料记载与历史注解之间，在国别与区域之间，深入考察其中存在的差异乃至错位，从而有助于具体而又深刻地认识日本民族的历史观念与文化心理。

本书共收录14篇文章，分三部分：批评困境、文本及探险，集中论述了中国新诗诸多显要议题。第一部分主要讨论当前诗歌创作中存在的问题，对诗歌史书写问题、长诗写作问题、现代抒情精神、新媒体语境下的诗歌写作加以观照；第二部分是探索诗学经验所取得的艺术效果，主要研究对象为昌耀、多多、萧开愚、孙文波、靳晓静；第三部分在一种科学分析和史学态度的关照明晰“地方之于诗歌”的作用，研究对象主要有徐玉诺、苏金伞、森子、罗

本书选取了一些有代表性的诗、词、曲、赋和散文等，分类解读，对中国古代文学史书写中的“现实主文”论、命运—文章论，文本批评中的多模态解析论、文学空间论、文体论，以及文学社会学中的文化建构论与性别论等数种和中国古代文学有关的中层理论进行了探讨。所谓中层理论，只能保证在有限时空和有限范围内的有效性。但这种有限度的理论抽象，在较大程度上保证了理论与经验的契合。中层理论不是一种，而是以某种“理论丛”的形式存

20世纪80年代以来汉语新诗的声音问题一直是诗学的热议话题。声音最初指的是诗歌的音乐属性，但由于音乐本身并不是诗歌，而音乐性也不能嚢括当下汉语新诗的美学特征。因此，采用声音一词更具有效性。此外，音与声存在着差异，指向同一个问题的不同层面。音在诗歌中主要指的是与音乐相关的规律，以书面的语言文字为主，声偏重于通过音乐伴奏形式或者其他口头方式产生的综合效果。本书以20世纪80年代以来的汉语新诗为研究对象

安徽自古为中华文学大省，时至民国，因天时、地利、人文诸原因，更加成就斐然。本书突破以往“现代文学史”在时间、内容上的局限，重点关注新旧文学转型期的安徽文学风貌，论述了皖籍南社成员文学成就、清末民初皖籍才媛文学风采、五四绩溪作家群的形成、民国皖籍军事将领的文学著述、民国皖人通俗文学、皖籍文学译者群等问题，力求从一个个特定角度展示民国安徽文学风貌，提请读者关注在以往各类文学史上无人予以系统阐述的文学现

晚清朱庭珍《筱园诗话》综合古今之长，深化传统命题，集前人诗论之大成，被誉为“云南古代文论之冠冕”，具有较高的理论价值。本书以云南图书馆光绪六年（1880）年朱庭珍《筱园诗话（筱园先生自订钞本）》为底本，以光绪十年（1884）云南丛书初编本为校本，借鉴郭绍虞、张国庆等前贤之经验，补充现有版本之缺憾，以校、注结合的方式，对筱园诗话所涉人名、地名、文论专有名词、宗教名词等加以阐释。此书的整理出版，对研究

广两多民族文学有独特的地域文化环境、丰厚的民族文化积淀和近百年文学现代化的历史进程，20世纪90年代以来实现了“文学桂军”的边缘崛起。广西当代多民族文学创作呈现了中国当代社会的发展变迁，展示了壮、汉、瑶、苗、侗、回、京、彝、水、仫佬、毛南、仡佬12个广两世居民族的现实境遇和文化生态，揭示了各民族社会转型过程中隐秘的心灵世界。广西多民族作家的文学探索使百越大地变得日益知名而引人关注，为中华多民族文学

作为文学评点大师，金圣叹关心的是一部作品的文本优劣，探寻的是文学形式本性。他主要采取以文观文的方式，分析文学作品美丑利弊，揭示作者行文用心，指点读者赏文门径，从而展示文学文心之美、文辞之美、章法之美、分解之美。本书力图总结金圣叹形式批评的特点，探讨他如何透过形式把握文本意蕴，如何在艺术和科学之间寻求感注与理性的张力。

本书立足于“问题意识”和“方法意识”，尝试总结中国现代文学史料研究中存在的问题，归纳其基本方法和基本原则。对一些重要问题和方法，加以专题研究，如：以一组发掘整理和应用现代文学史料的文章，指出现代文学史料搜集、整理及全集和选本编纂中出现的问题，提出相应的解决办法；鉴于中国文学史编写中存在诸多史料错讹，以几部影响大、有代表性的中国文学史著作为研究对象，考察文学史编写中的文献史料问题；又以近年出版的两部