
会员
戏剧与影视空间叙事比较研究
张颖更新时间:2024-05-28 10:28:27
最新章节:第17章 后记开会员,本书免费读 >
本书稿是研究戏剧理论的专业著作。作者试图以现有的“空间叙事学”理论为依据,全面深入地分析了戏剧与影视的空间构成,阐释了它们在空间呈现上的不同方式,揭示了二者空间叙事的本质。本文借鉴了视觉艺术和心理学研究中的一个重要中介术语“分节”,即连接点、关节点,分中有连,具有切换的特征,而不是把事物截然分开、隔断。通过“分节”这一概念阐释了两种艺术空间呈现——场景与场景相连或转换的方式,从而揭示了二者空间叙事的本质,即空间时间化。
品牌:陕西人民出版社
上架时间:2023-01-01 00:00:00
出版社:陕西人民出版社
本书数字版权由陕西人民出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
戏剧与影视空间叙事比较研究最新章节
查看全部- 第17章 后记
- 第16章 参考文献
- 第15章 结论
- 第14章 影视艺术的空间时间化
- 第13章 传统戏曲的空间时间化
- 第12章 《空间时间化》:话剧艺术的空间时间化
- 第11章 影视艺术中的场景
- 第10章 传统戏曲中的场景
- 第9章 《场景的叙事性》:话剧艺术中的场景
- 第8章 影视中的人物
张颖
主页
同类热门书
最新上架
- 会员
产品设计实用配色手册
这是一本十分实用的产品设计专用配色工具书,依据色调冷暖的过渡变化,系统地列举出一系列精彩的产品配色方案。每个方案均从黄金分割的比例出发,以60%主色、30%第二主色和10%点睛色的方式进行组织,同时每个配色均标注了PANTONE、RGB、CMYK等色值,读者使用起来特别方便。艺术0字 - 会员
接受美学视域下的品特戏剧研究
传统的品特戏剧审美将目光聚焦于剧作家品特本人或者品特与其作品之间的关系,或者只关注品特戏剧本身的艺术特征,在发掘品特戏剧的艺术价值、帮助观众或读者更好地了解品特的戏剧艺术等方面做出了巨大的贡献。然而,作为表演艺术的戏剧不能缺少作品与其接受者的互动认知,品特戏剧的成功离不开他对接受者审美期待心理的合理利用。在接受美学的视域下,品特戏剧展现出别样的魅力。本书以接受美学理论作为指导,从品特戏剧的房间形象艺术22.1万字 - 会员
自然的亲证:啸音与乐诗研究
一部动人的华夏啸史就是一部辉煌的华夏诗史。从穹庐民族的自然歌唱,到士林精英们的嗜啸成风以及中国文学的一种特殊的音乐意象的生成,从萨满的欢歌到佛门释子的转读和道教黄冠的秘术,长啸成为连接游牧文明与农耕文明的纽带,成为兼容儒释道多元文化的艺术法宝,成为华夏文明的艺术声音载体。长啸的魅力就在于它是一种文化中的音乐和一种音乐中的文化,由此我们能够发现音乐是如何书写并表征历史的。换言之,长啸在我国文化史上实艺术26.2万字 - 会员
中国古代乐论与文论关系论稿
本书旨在探索中国古代文论与乐论之间的隐性联系,将乐论纳入文学研究的视野。试图通过对历代乐论的钩沉、剖析,寻找到其中蕴含的文学质素、美学思想,从而探讨乐论对文论产生影响的可能性,以及这种影响的模式和途径。首先,从历时角度对乐论与文论的关系进行梳理,但不局限于以往的音乐美学史和文学思想史框架。总体上,按照“诗乐合德”“诗乐合淡”“诗乐合俗”的内在脉络展开。其次,在个案研究方面,一是对标志性典籍进行具体艺术22.1万字 - 会员
空间、媒介与场域:数字时代美术馆的身份转向
美术馆内的“物”承载了其所处时代的艺术意义。在全球化的语境下,美术馆的功能从艺术品收藏转向更多元的文化交流。本书系统研究了美术馆功能的核心意义——从对艺术的存储转变为对文化的传播。本书聚焦在数字时代多学科介入实现美术馆现场体验和艺术体验的现场感,提出美术馆需要主动将其符号意义通过现代设计进行诠释,避免过度商业化,应建构自己的研究体系和商业合作模式。本书的研究证明了美术馆的数字建设过程中,重要的不是艺术14.1万字 - 会员
夏衍电影剧本创作论
《夏衍电影剧本创作论》主要探讨了夏衍的电影创作之路、电影创作观念的嬗变、电影的改编特色,夏衍修改电影剧本的心态、动因、策略,以及他对父亲形象、女性/母亲形象塑造的意义几个方面。作为中国电影的开山鼻祖与中国电影的实际领导者,夏衍的电影剧本创作一直引领着中国电影的发展。本书的研究成果对于当下的电影研究者、创作者都有着启发借鉴意义。艺术22.8万字 - 会员
暨南文库·新闻传播学·观照世界的二十面镜子:当代艺术形态与观念解读
本书选取20位当代艺术中极具代表性和特殊性的艺术家,介绍其人生经历、艺术创作理念,同时通过丰富的图片,为读者展现当代艺术的经典作品。本书选取的艺术家涵盖观念艺术、波普艺术、行为艺术、街头艺术、摄影艺术、新绘画主义等不同时期的多个样式与流派,对当今艺术的发展具有重要的影响。其独具特色的作品、丰富的人生阅历和特殊的创作经历,几乎构成当代艺术发展历史的缩影,成为观照艺术和社会的一面镜子。读者可通过阅读本艺术23.7万字 - 会员
信息可视化设计
本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础,从定义、发展历程、主要类型与发展趋势,对信息可视化设计展开系统介绍;同时,从信息传播、信息受众、信息表现三个层面,分析了信息可视化设计中的多学科理论基础,以强化读者的理论认知。第二部分设计方法,提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构,以及实战“三步走”的设计流程。在反复实战训练中,引导读者建构系统完备的信息可视化设计方法。第艺术7.6万字 - 会员
新媒体艺术设计:交互·融合·元宇宙
本书旨在从艺术设计理论与视觉风格分析的角度来研究新媒体,内容涵盖新媒体概念、分类、发展历程、常用软件,以及典型网站、人物与事件等多个方面,同时对新媒体艺术的类型和发展脉络,特别是元宇宙时代的加密数字艺术进行了介绍。全书从新媒体的基本概念和媒体特征出发,逐步阐述了数字媒体、网络媒体、手机媒体等主流新媒体类别的发展状况、视觉特征与代表性作品。虽然新媒体发展历史相对较短,但仍然经历了多次技术与设备革新,艺术8.7万字