喧嚣与秩序：社会化媒体的公共表达

在漫长的书籍媒介时代，中国文人在书写实践中形成“立言不朽”“文质彬彬”“重义轻利”等价值观念，这些价值观念一直规范指导着文人群体的日常书写行为。然而，报刊媒介的崛起引入新的价值尺度，引致文人书写观念的转型和价值信仰的革命。本书结合媒介史与思想史的研究方法，剖析晚清文人在媒介转型中的书写选择、身心阵痛和权力博弈，并尝试对人类历史中“媒介与书写”之关系做出诠释性理解。

本书依托于作者收藏的原版《北洋画报》及全套影印版《北洋画报》，以“画”为挈，以画报故纸为本，分“画世象”“画新知”“画斯文”“画体魄”、“画氍毹”“画笙歌”“画光影”“画丹青”八章，细细爬梳了《画报》上的相关信息，从中可见1920年代~1930年代中国北方的声光影色、人间百态。画楼，以画为楼，是当年“北画”同人的自况。1920年代的中国已经进入读图时代，本书的一大特色是将设计之美与其蕴含的历史信息

本书重点分析总结出版单位知识服务实践经验，内容涉及国家知识资源服务模式试点工作综述、国家知识资源服务模式试点单位调查问卷分析及应用案例分析、知识服务标准研制情况、国家知识服务门户网站建设情况和试点单位案例等部分。首次全面总结分析了国家知识资源服务模式试点工作，首次全面展示了国家知识资源服务模式试点单位82个应用案例，首次全面发布了知识服务标准体系表，提供知识资源服务研究与实践的全面报告。

《电视纪录片发展与社会变迁》一书以“中华传统文化题材纪录片”为研究对象，通过建构包括叙事模式、美学特征、制作模式、传播策略与效果这四个维度的多维度纪录片研究框架，将纪录片引向文化研究领域以及传播学研究领域，采用交叉学科的研究方法，全面解析中华传统文化题材纪录片在传统文化传播中所发挥的巨大价值。本书共分为五章：第一章为中华传统文化题材纪录片的叙事模式，第二章为中华传统文化题材纪录片的影像美学，第三章

《新诗海外传播的当代性反思》主要研究了新诗的海外传播情况，并从当代性的角度对新诗海外传播进行了反思。作者推崇杜威的一个说法：“宣布某事并不构成传播，即使大声强调也不行。传播是创造参与的过程，是将原本孤立与独特的东西拿出来共享的过程；它所取得的奇迹部分在于，在传播时，意义的传达不仅将肉体与意志提供到听话者，而且提供到说话者的经验之中。”传播绝非单向的宣传，若无他者自主选择，绝无传播可言。传播是一个互

本书从宽广的传播社会学角度，深入探讨新生代农民工群体如何在社会边缘与人际网络、组织系统、传统媒介以及新媒体互动，从而建构、更新并维系他们的“意义之网”——包括身份认同、对城市的想象、人生和职业规划、人际交往、就业资本等等，乃至影响到日常生活的消费形态和闲暇活动。作者的研究扎根于中国的本土社会实践，在长三角八个城市做了500个个案的访问和观察，在繁复的故事中抽丝剥茧，提出概括性的理论洞见。

本书选择了74位在西方传播学术史上做出杰出贡献的欧美学者，从学术生平、主要理论（方法）贡献、对传播学学科建制的贡献等方面进行了介绍。

本书分为两个部分，第一部分是作者基于自己供职的单位的视角撰写的关于新闻工作的论文，大多数文章都已在《新闻战线》《中国记者》《实践与思考》等刊物公开发表，第二部分是作者撰写的对社会热点的时评文章，全都发表在作者供职的《工人日报》上，时间跨度为1998年至2004年。这些文章折射了新世纪以来传媒格局、媒体业态发生的深刻变化，凸显了互联网传播时代主流媒体对于内容的定义与把握、内容的生产与分发等核心问题的

本书共收录16篇文章，分为学科自主知识体系探索、国际传播与国家形象、平台社会与认同传播、数字基础设施建设与社会平等、传播思想与价值观转向、生命传播与虚实共生等部分，旨在从真实、创造与传播等关键词出发，以跨学科的方式直面个体、组织与社会面临的机遇与挑战。