中国人物画的造型与创作研究

《塞尚的山水境域》为《山水》辑刊的第二辑，专题聚焦现代艺术之父保罗·塞尚，探讨了塞尚风景画与中国古典山水画之间隐秘而幽微的关系，从“气韵生动”“以形媚道”等中国山水画的理论与技法出发，重估了塞尚作品的艺术和思想价值，呈现了中国古典绘画的“写意”传统对西方绘画现代转型的潜在影响，同时也涉及梅洛-庞蒂和罗杰·弗莱等西方思想家对塞尚的经典性解读。除专题外，本书其他部分均围绕“山水”展开论述，或涉及对古典

本书立足目前畅销技法书的水彩细化分类，用甜美的色彩来绘制生活中常见的美好事物，读者速成学会后，利用率很高，可做明信片、休闲手账、贺卡、海报绘制等用途。书的内容共五部分，分别是初遇水彩、新手入门小秘笈、六步画出甜美小画、水彩进阶练习和小手工分享。书中不仅讲解实用的技法教程干货，更有作者的绘画思路与心得等方法论，案例步骤简单清晰，包含文字、配色、技法要点，读者短时间练习绘画便可获得成果。课程选例丰富，

本书以经典花鸟画画法及画家刘延风的画作赏析为内容。或浓或淡、或枯或润，笔墨记录着刘延风先生寄情山水，痴迷于与花鸟虫鱼对话的心灵感受、精神境界和艺术追求，也传达着中华传统文化蕴含的哲学思考与美学特征。

《敦煌初见时》精选收录了敦煌壁画复原艺术专家史敦宇和其父母、第一代敦煌学者和艺术家史苇湘、欧阳琳所作的112幅壁画复原图作品。两代敦煌人潜心研究的复原临摹是在现状临摹的基础上，经过多角度考证复原壁画脱落部分和初始色彩，力图剥去岁月的侵蚀和尘埃，重现古壁画完成之初的精美面貌。书中所录作品涵盖敦煌壁画中最具艺术价值和人文价值的六大主题：故事画、经变画、乐舞飞天、世俗生活、供养人图、敦煌遗画（特别收录藏

这是一部帮助热爱美术、漫画的小伙伴们掌握和提高绘画技法的通关教程。本书全三册，第一册入门篇：从基础PS应用讲起、笔刷的选择及运用、如何设计角色、构图的方法、以及包含多幅角色设计。第二册美少女篇：从身体比例、三庭五眼基础部分讲起，每一步每一个结构都有详细的绘制方法，以及上色方法。第三册Q版萌妹篇：如何将Q版的人物画的可爱、萌态十足，以及上色技巧的讲解。书中内容是作者工作绘画多年积累的所积累并总结的经

本书是一本工笔花卉的技法教程，书中包含了工笔画的基本概念和发展脉络，绘画材料，用笔与调色技法，宋代小品花卉临摹与同题材创作方法，常见折枝花卉创作与多品种花卉组合创作方法。作者总结了多年一线教学经验，删繁就简，注重继承传统，强调扎实的手头基本功。全书图文并茂，创作素材由简至繁，由易到难。同步匹配详细的技法视频和案例创作步骤视频更是本书的一大亮点。全书19幅画作均配有白描稿，可扫码下载，方便广大零基础

本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。第一章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了

本套书6个分册，系统介绍了学习素描写生和色彩写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画过程和要点。全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析各类作品的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，在专业讲解的基础上突出轻松学素描，绘画步骤及技法分析讲解更通俗，简单明了。作品精美、规范，图片清晰，便于读者参考学习。本书简明易学，讲解清楚、透彻，便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的

《历史的落寞与繁华：传世名画背后的中国艺术史》不仅仅是一部关于绘画作品的鉴赏集，更是一次穿越时空的文化之旅，引领读者走进那些传世名画背后波澜壮阔的历史长河，感受中华文明的辉煌与沧桑。本书从《洛神赋图》《步辇图》《送子天王图》《唐宫仕女图》《五牛图》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等十余幅传世名作讲起，逐步揭开中国绘画艺术磅礴瑰丽的面纱。无论是魏晋南北朝时期“以形写神”的顾恺之，还是画作被称为“丹青神