明代书画仿古模式研究

本书围绕着CSP的基础操作和插画绘制进行教学，共包含7章内容。第1章介绍了CSP的界面和工具使用；第2章介绍了线稿的绘制技法；第3章讲解的是绘画学习者必须掌握的基本功——素描和色彩原理；第4章讲解了植物类插画的绘制案例；第5章讲解了动物类插画的绘制案例；第6章讲解了Q版插画人体结构和绘制案例；第7章是综合设计案例。

任何艺术的产生都不能脱离一定的地理空间。作为地理环境认知主体之一的画家，其作品必然存在着对环境空间的认知和理解，对绘画的图像和风格的研究，不仅仅是艺术自身发展和演变的过程问题，还是一个地理学问题。绘画表现了怎样的地理环境？地理环境对绘画风格多样性的形成产生了怎样的影响？这种影响是如何介入绘画创作的？本书从中国古代绘画的整体空间格局和变迁以及系列微观个案考察两个层面，对上述问题进行了系统解释。

儿童学习绘画的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。简笔画是一种独特的艺术形式，它用简单、夸张的手法来描绘现实生活或虚幻中的人物形象和各类场景，构成幽默、诙谐的画面。本书分为静物、植物、动物、人物、交通工具、建筑物、风景等几大部分，让小读者逐步掌握不同素材的绘画表现

本书是针对儿童学习特点编写的色铅笔绘画教程，涉及到色彩造型的作画意识及对固有色、光源色、环境色的应用。将色铅笔绘画系统性的讲解，趣味性的分析示范，期待通过一点一滴的学习，让孩子被色铅笔的绘画世界深深吸引，从而学习、学会色铅笔图画的绘制。儿童绘画创作的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程

本书是一本梦幻的水彩海浪手绘教程。书中的基础部分系统讲解了水彩手绘的常用工具、色彩基础知识和基本绘画技法，案例部分收录了15个精美的海浪场景，分俯视视角和侧视视角，难度循序渐进。每个案例都配有详细的步骤图和通俗易懂的文字讲解，零基础的读者也能轻松自学。本书还附赠一个120多分钟的配套视频，读者可结合视频，更好地掌握书中的绘画技法。书的最后一章为作品赏析，收录了10幅非常精美、复杂的海浪作品，学有余

《塞尚的山水境域》为《山水》辑刊的第二辑，专题聚焦现代艺术之父保罗·塞尚，探讨了塞尚风景画与中国古典山水画之间隐秘而幽微的关系，从“气韵生动”“以形媚道”等中国山水画的理论与技法出发，重估了塞尚作品的艺术和思想价值，呈现了中国古典绘画的“写意”传统对西方绘画现代转型的潜在影响，同时也涉及梅洛-庞蒂和罗杰·弗莱等西方思想家对塞尚的经典性解读。除专题外，本书其他部分均围绕“山水”展开论述，或涉及对古典

你知道画西红柿其实是先从一个长方形开始画起吗？一支铅笔到底是怎么画出大千世界的？本书将既往印象中难以读懂的素描专业知识，用简单的图形、文字展示出来，不但让你一看就懂，还能举一反三。入门就说入门知识，不用头疼难画的石膏像，零基础也不怕。学好这部分知识，稳固信心再向实物过度，再复杂的素描绘画都能信手拈来。美术老师手把手带你入门，从握笔到排线，从结构到明暗关系，从几何体到生活所见之物，通过详细的步骤拆解

本书针对花卉水彩手绘的主题，详细介绍了需要的工具材料、色彩基本知识、水彩绘画技法、花卉形态特征、构图方法和原创创作技法，初学者能从中学习到很多实用的知识。案例部分选择生活中常见的花卉，按从易到难的顺序进行讲解，读者可跟随作者的脚步，发现、记录四时凡花之美。书中每个案例从起形开始，配有详细的图文步骤和视频教程，对于绘画过程中每一步用的颜料色号以及调色方法都进行了详细的描述，读者可轻松自学。本书赠送全

古典油画盛行于文艺复兴时期，是达·芬奇、提香、伦勃朗、夏尔丹等艺术家擅长的绘画形式，也是近代、现代油画的基础。本书共分7章：第1～4章讲解了古典油画的基础知识和绘制步骤，包括拓印、制底、塑造底层阴影、提白、罩染等技法；第5章讲解了色彩理论和限色练习，解决调色的问题；第6章为提白与罩染的混合运用，并展示部分绘画作业；第7章讲解了油画结束后上光、装裱、拍摄、存放等方面的方法与技巧；附录部分介绍并列举了