漫画素描技法从入门到精通（色铅笔卷）

这是一本收录了上百件珍贵文物，同时将艺术欣赏与文物知识集于一体的精品画集。作者通过手绘的方式，巧妙地将传统绘画技法与现代审美相结合，使每一幅作品都散发出鲜活的艺术魅力，并以自己独特视角来展现文物不曾被众人注意到的一面，让古老的文物变得生动有趣。书中还配以详尽的历史背景和知识介绍，让读者在欣赏精美手绘作品的同时，深入了解文物的文化内涵，在观赏的过程中，被“中式美学”治愈。无论历史爱好者、艺术爱好者、

莱昂纳多·达·芬奇是整个文艺复兴时期最杰出的代表之一，他学识渊博、多才多艺，所涉及的领域包括绘画、雕塑、哲学、音乐、医学、生物学、地理学、建筑学、军事学等，是一位富有科学探索精神和艺术实践能力的天才人物。本书图文并茂地叙述了莱昂纳多·达·芬奇的生平与艺术创作经历，收录了莱昂纳多·达·芬奇最具代表性的作品。这些作品的创作贯穿了他的一生，从沉迷飞行梦的少年时期，到兴趣广博的青年时期，再到后来艺术升华的

神秘的城堡里的住着一位公主，她美丽善良，似乎集合了世间所有的美好……有关公主的故事总能让我们沉浸在梦幻世界，感受甜美与浪漫。本书收录了100例甜美少女及配饰插画线稿，勾勒出了一个个梦幻般的公主形象，有童话中的百变公主、穿越时空的国风公主、手捧鲜花的甜美公主、抱着萌宠的可爱公主、科幻世界的酷炫公主，还有精致可爱的公主配饰，带你走进一个充满奇幻色彩的世界。本书主题多样，线稿清晰，富有一定的故事感，适合

为了让孩子尽早地接触并体验世界著名绘画大师的作品，从中领悟大师敏锐的感受能力和创造性的表达能力，并积累想象思维的高端素材，《跟着大师学画画：毕加索》从毕加索的作品中精选出12幅符合孩子心理特征和学习特点的作品进行教学临摹。《跟着大师学画画：毕加索》绘画步骤清晰明了，讲解深入浅出，缩短了孩子与名画的距离，让孩子在绘画临摹的实践中体验艺术之美。

当传统的二十四节气幻化为人形，它们会变成什么样子呢？本书以传统节气的拟人化为创作主题，系统讲解Q版古风人物插画的设计技法。全书共11章，前两章分享商业插画的行业现状和基础绘画知识；第3章和第4章讲解Q版人物头部、身体和常见动态的绘制方法；第5章至第7章分别聚焦服装、配色和质感表现，讲解相关的绘制技法；第8章至第11章则分别讲解春、夏、秋、冬四个季节里部分节气的拟人插画案例设计及绘制全过程。本书画风

OC即“OriginalCharacter”，指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚入门的新手画师，也可能想要拥有自己原创的角色，本书是以兽人为主题的OC素材集，动漫原创角色丰富，可以为读者提供临摹、创作参考及借鉴。本书共6章。第1章为兽人脸部也惊艳，按照眼部、口鼻、兽纹等分类，提供不同种类的兽人素材；第2章为兽人头部的特征，主要提供了不同动物的角的绘画元素，供读者临摹和使用；第3章为兽人

这是一本写给绘画自学者的入门指导书，以作者从零基础自学到精通绘画的亲身经历与经验为基石，用简单易懂、生动幽默的讲解方式为读者打开绘画创作之门。本书共8章。第1章讲解练习线条的实用技巧和提升线稿表现力的方法；第2章讲解观察技巧和提升造型表现力的方法；第3章讲解影响光影的基本因素和投影的透视原理，以及光影的表现方法；第4章讲解色彩的基本原理、色彩搭配的技巧和提升色感的方法；第5章讲解不同材质的表现和绘

《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》定位于动画角色造型设计，《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》共分7章，第1～4章聚焦角色造型设计，第5～6章着重讲解角色动作构思与实现，第7章为习题。第1章分别从标准造型图、结构解析图、角色体态手册中学习规范并完善角色的方法；第2章从角色的服饰与道具的类型、设计原则、设计方法出发，掌握服饰与道具的设计要领；第3章进行角色团队的多维建设，分

这本书收录了108类465种实用的日系动漫绘画中的常用动作姿态，包括视觉效果良好或经典的姿势，以百科形式分类呈现。书中收录了适合半身或特写镜头的手臂和手部姿势、适合全身展示的动态姿势、使用道具增强表现效果的定格姿势等，并对每个姿势的关键要点提供清晰的解说，同时还提供了多种视角和裁剪思路。无论你是“想要找到适合角色的姿势”，或者“想了解符合构图或视角的姿势”，还是“需要确定姿势的提示”，这些姿势都可