零基础学美术：基础素描教程

素描属于造型艺术的一个门类，它几乎是所有造型艺术的基本功，是造型艺术的认识和技术基础。它的目的是培养形体把握、塑造的运用能力。本书是一本素描学习教材，采用严谨规范的体系和流程，丰富的案例，系统地介绍了素描写生的入门知识、基本技法和步骤要领。从素描的概念、实用工具以及工具的使用方法开始讲解，细致分析了素描原理与应用，从石膏几何体明暗、结构素描、素描静物、素描石膏像、人物肖像、速写的绘画方法，完整地叙

本书共有7章，第1章讲解iPad建筑设计手绘基础知识，第2章对Procreate操作技巧进行了讲解，第3章讲解了建筑设计手绘的透视、构图、光影等绘画知识，第4章讲解了建筑配景的画法，第5章讲解了材质的绘制与表现，第6章与第7章分别讲解了不同功能建筑空间与不同建筑空间氛围的表现。

本书共有8章，从绘画软件的基础知识开始介绍，结合作者零基础学习软件的经验来讲解Procreate的基本操作方法，还根据古风插画的特点介绍古风绘画技巧，并通过大量案例，带领读者逐步熟悉Procreate的同时，了解中国传统文化并绘制出满意的作品，作品主题包括古风小物、古风写意、古风小院、古风山河等。

本书是一本工笔花卉的技法教程，书中包含了工笔画的基本概念和发展脉络，绘画材料，用笔与调色技法，宋代小品花卉临摹与同题材创作方法，常见折枝花卉创作与多品种花卉组合创作方法。作者总结了多年一线教学经验，删繁就简，注重继承传统，强调扎实的手头基本功。全书图文并茂，创作素材由简至繁，由易到难。同步匹配详细的技法视频和案例创作步骤视频更是本书的一大亮点。全书19幅画作均配有白描稿，可扫码下载，方便广大零基础

本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。第一章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了

《塞尚的山水境域》为《山水》辑刊的第二辑，专题聚焦现代艺术之父保罗·塞尚，探讨了塞尚风景画与中国古典山水画之间隐秘而幽微的关系，从“气韵生动”“以形媚道”等中国山水画的理论与技法出发，重估了塞尚作品的艺术和思想价值，呈现了中国古典绘画的“写意”传统对西方绘画现代转型的潜在影响，同时也涉及梅洛-庞蒂和罗杰·弗莱等西方思想家对塞尚的经典性解读。除专题外，本书其他部分均围绕“山水”展开论述，或涉及对古典

《绘事微言》，四卷，晚明山水画家、理论家唐志契著。卷一为作者自撰，五十一则，各设标题，内容涉及画理、画法，所论临摹、枯树、点苔、用笔、用墨、气韵等多有独到之处，如其书名“绘事微言”，言辞精微，甚为精当，为全书之精华；第二卷至第四卷采录前人与同时代人所著画史、画论、画法、画评。

伯里曼作为人体结构的资深研究者和绘画专业教师，他倾注毕生心血所著《伯里曼人体结构学》不仅仅限于解剖知识的讲解，更加以图文并茂的生动方式给予读者从简入深地系统性引导理解，成为美术专业学习人体结构基础教程之一。伯里曼此译本涵盖全面，从整个人体动态、光影、穿插着手讲解逐步讲解至人体局部肌肉以及骨骼，最后讲解至人体着装。这本书方式多样而有趣，清晰而准确的视觉语言的生命力也使得“伯里曼”的经久不衰作为学习绘

本书围绕着CSP的基础操作和插画绘制进行教学，共包含7章内容。第1章介绍了CSP的界面和工具使用；第2章介绍了线稿的绘制技法；第3章讲解的是绘画学习者必须掌握的基本功——素描和色彩原理；第4章讲解了植物类插画的绘制案例；第5章讲解了动物类插画的绘制案例；第6章讲解了Q版插画人体结构和绘制案例；第7章是综合设计案例。