素描基础教程：结构素描

本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。第一章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了

《历史的落寞与繁华：传世名画背后的中国艺术史》不仅仅是一部关于绘画作品的鉴赏集，更是一次穿越时空的文化之旅，引领读者走进那些传世名画背后波澜壮阔的历史长河，感受中华文明的辉煌与沧桑。本书从《洛神赋图》《步辇图》《送子天王图》《唐宫仕女图》《五牛图》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等十余幅传世名作讲起，逐步揭开中国绘画艺术磅礴瑰丽的面纱。无论是魏晋南北朝时期“以形写神”的顾恺之，还是画作被称为“丹青神

第一分册《素材拓展》：元素积累，夯实基础，让孩子感受点、线、面的艺术魅力。第二分册《联想思维》：分步讲解，发散联想，让孩子畅游在创意的魔法世界中。第三分册《想象创新》：天马行空，自由创作，让孩子独立思考，画出心中的创意。1.创意的融入，让画面更加新颖有趣。画面由简到繁、内容螺旋式上升。2.题材广泛，不仅包含可爱的软萌圆形象，同时包含名画设计、四大名著、山海经、飞天、三星堆等内容。3.画面精美，黑白

文森特·威廉·梵高，荷兰后印象主义画家，也被誉为“表现主义的先驱”。本书第一部分通过对梵高的8个关键词和不同时期相关作品的解读，帮助读者了解梵高的生平。从童年时期就背负伤痛前行，到一声枪响对生命的终结，这期间他经历的痛苦、无助，以及背后的故事都一一展现在眼前。第二部分则精选出44幅梵高的经典作品进行解析，带领读者一起了解其创作背后的故事，并从不同角度来欣赏作品的美。本书的内容专业性与故事性并重，不

古典油画盛行于文艺复兴时期，是达·芬奇、提香、伦勃朗、夏尔丹等艺术家擅长的绘画形式，也是近代、现代油画的基础。本书共分7章：第1～4章讲解了古典油画的基础知识和绘制步骤，包括拓印、制底、塑造底层阴影、提白、罩染等技法；第5章讲解了色彩理论和限色练习，解决调色的问题；第6章为提白与罩染的混合运用，并展示部分绘画作业；第7章讲解了油画结束后上光、装裱、拍摄、存放等方面的方法与技巧；附录部分介绍并列举了

阿尔丰斯·穆夏，捷克画家，新艺术运动的杰出代表，以其理想化的女性形象海报而闻名。本书共两部分，第一部分介绍了艺术家穆夏的生平事迹，以时间顺序为线索，向读者展示了不同时期穆夏的生活变化，提炼出重要的时间节点和转折点，让读者了解变化背后的故事。第二部分主要对穆夏的作品进行了解析，通过分析这些被筛选出来的、具有代表性的作品，让读者能更好地理解作品本身。本书的内容专业性与故事性并重，不仅适合艺术院校的师生

漫画是一种独特的艺术形式，它用简单而夸张的手法来描绘现实生活或虚幻中的人物形象和各类场景，构成幽默、诙谐的画面。儿童学习绘画绘制的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。在这本书中，我们能接触到不同类型的漫画题材，内容很丰富，学到的不仅仅是绘画知识，还有对美好事物的观

这是一部帮助热爱美术、漫画的小伙伴们掌握和提高绘画技法的通关教程。本书全三册，第一册入门篇：从基础PS应用讲起、笔刷的选择及运用、如何设计角色、构图的方法、以及包含多幅角色设计。第二册美少女篇：从身体比例、三庭五眼基础部分讲起，每一步每一个结构都有详细的绘制方法，以及上色方法。第三册Q版萌妹篇：如何将Q版的人物画的可爱、萌态十足，以及上色技巧的讲解。书中内容是作者工作绘画多年积累的所积累并总结的经

列奥纳多·达·芬奇，意大利画家、自然科学家，也是工程师。立体的透视、色彩和明暗对比的应用都是达·芬奇绘画的最大特点。本书通过14个标签化的解读，帮助读者了解达·芬奇的生平。从少年时期的天赋展现，到晚年的声名远扬，其间他所经历的喜悦、痛苦，以及背后的故事，都一一展现在读者眼前。同时精选出22幅达·芬奇的经典作品进行解析。另外，书后所附的艺术家年表，可以令读者更清晰、明了地了解达·芬奇的一生；而艺术家